從歷史的角度來說，美國玻璃藝術(shù)工作室的出現(xiàn)，也在一定程度上推動(dòng)了玻璃藝術(shù)的發(fā)展。戴爾•啟胡利是現(xiàn)代美國玻璃藝術(shù)的重要人物，1941年，他出生于美國的華盛頓，曾是利特萊頓的學(xué)生，是吹制玻璃藝術(shù)的杰出代表，并且始終以吹制為主要的創(chuàng)作手法。他于1971年創(chuàng)辦了皮恰克（Pilchuck）學(xué)校。他的作品立意清新，容易使人產(chǎn)生具象的聯(lián)想，尺寸頗大的作品中柔和的曲線、絢麗的色彩、變化微妙的形體，給人以柔軟的感覺，仿佛微風(fēng)吹來就能將形體改變，這使得玻璃材質(zhì)中冷峻、堅(jiān)硬的特性不再為人所見，展現(xiàn)的只是它晶瑩、剔透的一面。他是靠前個(gè)將玻璃藝術(shù)引入大學(xué)課堂，使之真實(shí)成為一門藝術(shù)的人。
　　從世界玻璃藝術(shù)的發(fā)展史中，我們理清了玻璃藝術(shù)發(fā)展的軌跡，看到了它從一種物質(zhì)逐步向日用品、裝飾品、藝術(shù)品發(fā)展過度的歷史腳步，使我們認(rèn)清了，“玻璃藝術(shù)”是玻璃藝術(shù)家（工匠）以玻璃為材質(zhì)寄予自己創(chuàng)作靈感、發(fā)揮豐富想象、賦予特種情感的一種美術(shù)形式。它能否稱其為“藝術(shù)”，在美術(shù)類別中屬于哪一類，我們還要從藝術(shù)的定義和美術(shù)的特征去考究。
　　在歐洲，“藝術(shù)”和“美術(shù)”這兩個(gè)概念，直到文藝復(fù)興之際才確立并被公認(rèn)。在歐美拉丁語系國家，“art”既作“藝術(shù)”解，又作“美術(shù)”解。“藝術(shù)”是一切藝術(shù)門類的總稱，它是用不同的形象化手段來反映自然和表達(dá)社會(huì)意識(shí)的一門大學(xué)科，廣義上包羅文學(xué)、音樂等，也包括建筑和園林。
　　藝術(shù)，是人們?yōu)榱烁玫貪M足自己對(duì)主觀缺憾的慰藉需求和情感器官的行為需求而創(chuàng)造出的一種文化現(xiàn)象。藝術(shù)，是人們?cè)谌粘Ｉ钪羞M(jìn)行娛樂游戲的一種特殊方式，又是人們進(jìn)行情感交流的一種重要手段，屬于娛樂游戲文化的范疇。對(duì)于藝術(shù)，通常可以從三個(gè)層面來認(rèn)識(shí)。靠前是從精力層面，把藝術(shù)看作是文化的一個(gè)領(lǐng)域或文化價(jià)值的一種形態(tài)，把它與宗教、哲學(xué)、倫理等并列。第二是從活動(dòng)過程的層面來認(rèn)識(shí)藝術(shù)，認(rèn)為藝術(shù)就是藝術(shù)家的自我表現(xiàn)、創(chuàng)造活動(dòng)，或?qū)ΜF(xiàn)實(shí)的模仿活動(dòng)。第三是從活動(dòng)結(jié)果層面，認(rèn)為藝術(shù)就是藝術(shù)品，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的客觀存在。
　　一般認(rèn)為，藝術(shù)是人們把握現(xiàn)實(shí)世界的一種方式，藝術(shù)活動(dòng)是人們以直覺的、整體的方式把握客觀對(duì)象，并在此基礎(chǔ)上以象征性符號(hào)形式創(chuàng)造某種藝術(shù)形象的精力性實(shí)踐活動(dòng)。它較終以藝術(shù)品的形式出現(xiàn)，這種藝術(shù)品既有藝術(shù)家對(duì)客觀世界的認(rèn)識(shí)和反映，也有藝術(shù)家本人的情感、理想和價(jià)值觀等主體性因素，它是一種精力產(chǎn)品。
　　藝術(shù)與其它意識(shí)形態(tài)的區(qū)別在于它的審美價(jià)值，這是它的較主要、較基本的特征。藝術(shù)家通過藝術(shù)創(chuàng)作來表現(xiàn)和傳達(dá)自己的審美感受和審美理想，欣賞者通過藝術(shù)欣賞來獲得美感，并滿足自己的審美需要。除審美價(jià)值外，藝術(shù)還具有其它社會(huì)功能，如認(rèn)識(shí)功能，教育和陶冶功能，娛樂功能等。其中藝術(shù)的社會(huì)功能是人們通過藝術(shù)活動(dòng)而認(rèn)識(shí)自然、認(rèn)識(shí)社會(huì)、認(rèn)識(shí)歷史、了解人生，它不同于科學(xué)的認(rèn)識(shí)功能。藝術(shù)的教育功能是人們通過藝術(shù)活動(dòng)，受到真、善、美的熏陶和受到傳染，而潛移默化地引起思想感情、人自然度、價(jià)值觀念等的深刻變化，它不同于道德教育。藝術(shù)的娛樂觀念是人們通過藝術(shù)活動(dòng)而滿足審美需要，獲得精力享有和審美愉悅，它不同于生理快感。
　　美術(shù)是一種空間藝術(shù)。依據(jù)藝術(shù)形象的審美方式，藝術(shù)可分為聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)和視聽藝術(shù)；美術(shù)是一種視覺藝術(shù)。依據(jù)藝術(shù)的物化形式，藝術(shù)可分為動(dòng)態(tài)藝術(shù)和靜態(tài)藝術(shù)；美術(shù)主要是一種靜態(tài)藝術(shù)。依據(jù)藝術(shù)分類的美學(xué)原則，藝術(shù)可分為實(shí)用藝術(shù)、造型藝術(shù)、表演藝術(shù)、語言藝術(shù)和綜合藝術(shù)；美術(shù)是一種造型藝術(shù)。依據(jù)藝術(shù)形象的表現(xiàn)方式，藝術(shù)可分為表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)藝術(shù)。美術(shù)中既有表現(xiàn)性的，也有再現(xiàn)性的。
　　“美術(shù)”作為“藝術(shù)”的一個(gè)門類，必然與姊妹藝術(shù)有共性，但它的藝術(shù)形態(tài)具有鮮明的特征。它和姊妹藝術(shù)結(jié)合時(shí)，較大地豐富了藝術(shù)表現(xiàn)力，在一定的社會(huì)發(fā)展條件下，美術(shù)甚至可以和科技相結(jié)合，派生出藝術(shù)新品種。
　　在一些人的眼中，美術(shù)就是繪畫，其實(shí)美術(shù)不僅包括繪畫，還包括書法、雕塑、建筑、工藝美術(shù)和現(xiàn)代設(shè)計(jì)等藝術(shù)門類。實(shí)際上，人們對(duì)美術(shù)這一概念的解釋一直存在著差異，但無論如何，美術(shù)屬于藝術(shù)，美術(shù)同其他的藝術(shù)一樣，是通過塑造藝術(shù)形象來反映客觀世界、表現(xiàn)作者主觀意識(shí)的藝術(shù)，這是所有藝術(shù)形式的共同特征。而各種藝術(shù)的形式不同，主要就在于它們塑造藝術(shù)形象時(shí)所使用的語言材料不同和藝術(shù)形象存在的方式不同。